Como foi o desenvolvimento da arte naïf no Brasil?

Como foi o desenvolvimento da arte naïf no Brasil?

A denominação “Arte Naif” (aplicada para designar um certo grupo de pintores) como utilizamos atualmente, surgiu no fim do século XIX, com a aparição do pintor francês Henri Rousseau no “Salão dos Independentes”, em Paris. Atualmente podemos dizer que o Brasil é um dos grandes representantes da arte naif mundial.

Quais os representantes da arte naïf no mundo?

Suas pinturas despertaram a ironia de críticos acadêmicos, que o chamaram de naïf (ingênuo ou inocente, em francês), mas foram valorizadas por figuras da vanguarda como o poeta Guillaume Apollinaire, o dramaturgo Alfred Jarry, e os pintores Robert Delaunay, Paul Signac, Picasso, Matisse, Paul Gauguin e Kandinsky.

Quais são as principais características da arte naïf?

É a arte da espontaneidade, da criatividade autêntica, do fazer artístico sem escola nem orientação, portanto é instintiva, e onde o artista expande seu universo particular. Arte naïf (do francês, arte ingênua) é o estilo a que pertence à pintura de artistas sem formação acadêmica sistemática. ...

O que é arte naïf e seus principais artistas?

Caracterizando-se como um estilo de pintura conhecido por sua liberdade estética e que tem como precursor Henri Rousseau, a origem da arte naïf data do século XIX. ... Assim, também é descrita como poética, criativa, popular e ingênua, além de ser caracterizada por artistas autodidatas e sem preparação acadêmica.

Quando surgiu a arte naïf no Brasil?

Além de pintor, foi músico, poeta, folclorista, teatrólogo e professor. Bastante instintivo, seu estilo como artista naïf ficou conhecido pela ingenuidade, pureza, poesia e primitivismo. Logo, entre as décadas de 19, seu nome ganhou fama e, assim, sua trajetória relevante marcou a história da arte brasileira.

Quando surgiu a arte naïf?

O surgimento desse conceito artístico foi marcado pela exposição do pintor autodidata Henri Rousseau (1844-1910), no Salão dos Independentes de Paris, no ano de 1886. “Naïf” é uma palavra francesa que significa “algo ingênuo ou inocente”.

Quem produz a arte naïf?

Geralmente é produzida por artistas autodidatas, os seja, que não possuem conhecimento formal e técnico de arte, mas que exibem produções em que outros princípios são considerados, como a autenticidade.

Qual o nome da arte naïf brasileira?

É a arte da espontaneidade, da criatividade autêntica, do fazer artístico sem escola nem orientação. O artista experimenta uma arte instintiva pela qual expande seu universo particular. Art Naïf ou arte ingênua é o estilo ao qual pertence a pintura de artistas sem formação sistemática.

Quais são as características principais da arte naif assinale as alternativas corretas?

Principais características Simplificação dos elementos: as formas e as figuras apresentadas nas obras têm formas simples e sem rebuscamento. Cores: nas pinturas, nota-se a presença de cores vivas, quentes e quase sempre saturadas, mas combinadas de modo harmônico.

Quais são as características desta arte?

Aproximação da linguagem popular e coloquial. Figuras deformadas e cenas sem lógica. Abandono da representação das formas de maneira realista. Arbitrariedade no uso das cores.

Quais são as características da arte naïf?

• A arte naïf tem muitas características em comum com a arte rupestre da Pré-História, e com a arte popular em geral, que sempre tem sido uma rica fonte de inspiração para a arte chamada erudita.

Quais são os principais artistas da Arte Naïf no Brasil?

• Principais Artistas e Obras da Arte Naif no Brasil. O Brasil tem diversos artistas populares que possuem produções artísticas baseadas nas características da arte naïf. Dentre eles, alguns nomes se destacam, como: Djanira da Motta e Silva; Maria Auxiliadora; Mestre Vitalino; Antônio Poteiro; Wilma Ramos;

Qual o significado da palavra naïf?

• A palavra naïf é uma palavra francesa que tem como significado algo que é "ingênuo ou inocente". Possui características baseadas na simplificação dos elementos e costuma exibir grande quantidade de cores, valorizando a representação de temas cotidianos e manifestações culturais do povo.